Луи Лю — влиятельный китайский художник-сюрреалист, переехавший в 1991 году из Северного Китая в Канаду. Если присмотреться к его работам, можно легко угадать причину переезда — с одной стороны картины Лю имеют явный политический и социальный подтексты, а с другой — они настолько гротескны и странны, что не очень-то вписываются в официальный культурный курс КНР.
 
Тем не менее, работы Луи Лю — это далеко не только политическое высказывание об итогах культурной революции в Китае. Это еще и попытка объединить в своей живописи восточные и западные мотивы: китайскую наративную тонкость и детальность европейской живописи, гипер-реалистичностью доведенную до сюра и китча.
 

                                      

Традиция иллюстрировать книжки постельными сценами с демонами появилась в английской литературе примерно в середине XV века, когда в свет вышла серия книг сэра Томаса Мэллори о короле Артуре, легендарном воине и рыцаре Круглого стола.
 
В романе «Смерть Артура» описана история волшебника Мерлина, наставника Артура, рожденного смертной женщиной, которой овладел сам Сатана. Именно этот эпизод и был впервые проиллюстрирован неким неизвестным художником, а позже и вовсе стал важнейшим архетипом всей эпохи позднего Средневековья.
 

«Зачатие Мерлина», неизвестный художник, 1450-1455 г.

Томский художник Евгений Швенк решил порадовать взрослую публику и нарисовал персонажей советских мультиков в гипереалистичном стиле.
 
Теперь ты по-новому взглянешь на мультфильм о малыше и Карлсоне.
 

Наверняка у вас был такой одноклассник, который скучал на уроках и рисовал в тетрадке похабные картинки с черепашками-ниндзя, Сэйлор Мун и учительницей Глафирой Николаевной, занимающимися всевозможными непотребствами. Казалось бы, какое дурацкое и незатейливое озорство, но в двадцатые годы прошлого века в США такие картинки начали превращаться из развлечения школяров в целое культурное явление.
 
Речь, разумеется о легендарной «Тихуанской библии».
 

 
«Тихуанская библия» (она же восьмистраничники, книги Джиггс-и-Мэгги, книги йо-йо, блюсы и грэй-беки) — легендарные порнографические комиксы, пародировавшие газетные стрипы и выпускавшиеся в виде самиздата в период Великой депрессии и вплоть до 60-х годов XX века. Комиксы представляли собой рисованные мини-истории, в основе которых были пошлые городские легенды, сальные анекдоты и байки про секс. Название «Тихуанская библия» появилось из-за убежденности читателей в том, что эти комиксы издаются где-то в Тихуане и перевозятся в США контрабандой — кто же еще мог рисовать такое паскудство, если не мексиканцы?

Итальянский художник Фабрицио Риккарди прожил практически всю свою сознательную жизнь в Турине, в окружении классических произведений искусства эпохи Возрождения. Но его всегда интересовала другая, куда более разудалая сторона родной культуры — карнавальный мир, полный причудливых масок, гротескных карликов и пестрых костюмов, в которые люд наряжался на праздники.
 
Все это нашло свое отражение в творчестве Риккарди. Персонажи его картин легко могли бы оказаться в какой-нибудь части Dark Souls — разумеется, если бы Хидэтака Миядзаки употреблял запрещенные вещества.
 

Я думаю очень актуальный и полезный разворот для нынешних обитателей нашего сайта.

 
В 1950–х годах немедицинское использование стимуляторов и седативных препаратов было принято и пропагандировалось в основных средствах массовой информации — настолько повсеместно, что даже Уолт Дисней издал детский комикс 1951 года с Микки Маусом в роли наркодилера, который просто любит его собственный продукт. В комиксе Микки и Гуфи открывают новое лекарство под названием «Пеппо», (на самом деле амфетамин (speed)). Их энтузиазм по поводу нового лекарства приводит их к тому, что они становятся продавцами продукции в Африке.
 
Скан комикса здесь.

Сразу видно, что вахты долгие и там оооочень одиноко

Вчера показали вам одну картину, а сегодня нашли больше!
 

 
Юлия Литвинова — художница из Красноярска, великолепно рисующая всякую древнерусскую хтонь, мрачный быт современного мира и даже обложки для комиксов «Bubble». Не все ее работы такие уж пугающие, но некоторые точно заслуживают того, чтобы пополнить собой копилку самых тревожных образов мировой культуры.

Художник Чарльз Бритон нарисовал эту серию картинок под названием «Потерянные звенья» в 1873 году после очередного праздника Марди Гра, проходившего в Новом Орлеане. Этот ежегодный карнавал всегда привлекал любителей безумных костюмов, но в тот год, очевидно, многие превзошли сами себя.
 
Наверняка эти сатирические акварели немного приукрашивают наряды веселившихся на том Марди Гра, но кто знает — раньше люди были помощнее, могли и не в такое одеться.
 

Каго Синтаро — японский иллюстратор и мангака, который в основном работает в жанре эрогуро. Но, как истинный профи, Синтаро не просто рисует кишки, кровь и вот это вот все. Делает он это настолько настолько круто и сюрреалистично, что от просмотра его картин трипофобия развивается даже у самых стойких фанатов жанра